Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας
Η νέα στρατηγική, η ενίσχυση
του ντοκιμαντέρ και η έμφαση στο σενάριο
Ένας χρόνος στο τιμόνι του DISFF: Ο Γ. Αγγελόπουλος μιλάει στον «Π.Τ.» και αποκαλύπτει το πλάνο για το 2026
Του Θανάση Πολυμένη
ΜΕ ΣΗΜΑΝΤΙΚΕΣ αλλαγές ως προς τις διαγωνιστικές του κατηγορίες, ετοιμάζεται η διοργάνωση του φετινού Διεθνούς Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους της Δράμας.
Στις νέες αυτές αλλαγές, περιλαμβάνεται το κλείσιμο των διαγωνιστικών τμημάτων Animation, KIDDO, αλλά και του Short and Green, τα οποία εντάσσονται πλέον στα βασικά διαγωνιστικά τμήματα του φεστιβάλ, ενώ δημιουργείται νέο διαγωνιστικό τμήμα με Ντοκιμαντέρ.
Τόσο για τις αλλαγές αυτές, αλλά και για τον ένα χρόνο θητείας που κλείνει σε λίγες μέρες, μιλάει στον «Π.Τ.» ο καλλιτεχνικός διευθυντής του DISFF κ. Γιώργος Αγγελόπουλος. Μέσα από τις δηλώσεις του, τονίζει ιδιαίτερα ότι εξασφαλίζονται οι πλέον κατάλληλες συνθήκες για τη μεγάλη γιορτή του κινηματογράφου στη Δράμα. Δίνει επίσης ιδιαίτερη έμφαση στο ντοκιμαντέρ, το οποίο μέχρι σήμερα «χανόταν» ανάμεσα στο γενικό διαγωνιστικό κλίμα και δεν μπορούσε να τύχει της αναγνώρισης που του άξιζε.
Αναλυτικότερα, στη συνέντευξή του στον «Π.Τ.» ο κ. Αγγελόπουλος αναφέρει:
Μια έντονη χρονιά
κ. Αγγελόπουλε, συμπληρώνεται ένας χρόνος από την ώρα που αναλάβατε τη θέση του καλλιτεχνικού διευθυντή στο DISFF Δράμας. Θα θέλαμε αρχικά μια αποτίμηση αυτού που ζήσατε από τη θέση αυτή. Τι είχατε στο μυαλό σας, πώς είδατε την κατάσταση και τι είναι αυτό που σκέφτεστε σήμερα, καθώς πλέον έχει αρχίσει η κατάθεση ταινιών για τη διοργάνωση του 2026.
«Ήταν ομολογουμένως μια έντονη χρονιά, όπως συμβαίνει σε κάθε περίοδο αλλαγών, αλλά κοιτώντας πίσω νιώθω ότι όλα πήγαν καλύτερα κι από το αναμενόμενο. Μέσα σε πολύ σύντομο διάστημα καταφέραμε να προετοιμάσουμε μια πλούσια διοργάνωση εξασφαλίζοντας τις κατάλληλες συνθήκες για τη μεγάλη γιορτή του κινηματογράφου στη Δράμα. Παράλληλα, δώσαμε ένα πρώτο δείγμα της νέας κατεύθυνσης του Φεστιβάλ ενισχύοντας τον διεθνή του χαρακτήρα. Καθοριστική ήταν η συμβολή του δημάρχου και προέδρου του Φεστιβάλ, Γιώργου Παπαδόπουλου, του αντιπροέδρου Π. Παρασκευαΐδη, καθώς και όλων όσοι εργάστηκαν για τη διοργάνωση. Η ανταπόκριση των επισκεπτών και των κατοίκων ήταν πολύ θερμή. Αυτό μας δίνει δύναμη και αισιοδοξία ώστε φέτος να προσφέρουμε ακόμη περισσότερα. Πιστεύω πως κάθε χρόνο το Φεστιβάλ θα γίνεται όλο και καλύτερο».
Η ανάδειξη του ντοκιμαντέρ
Κατά τη δεύτερη χρονιά της θητείας σας, έχετε επιφέρει σημαντικές αλλαγές στην ίδια τη διοργάνωση. Πλέον από φέτος εντάσσεται μια νέα διαγωνιστική κατηγορία, αυτή του Ντοκιμαντέρ. Σύμφωνα με την ανακοίνωση που είχε προηγηθεί, το DISFF επιθυμεί να αναδείξει το διαρκώς εξελισσόμενο αυτό κινηματογραφικό είδος και τις ευφάνταστες υβριδικές του μορφές, ενώ ενθαρρύνεται έτσι η ανάπτυξη και παραγωγή της μικρής φόρμα ντοκιμαντέρ στην Ελλάδα. Πώς νομίζετε κατά την άποψη σας ότι θα δοθεί έμφαση στην κατηγορία του Ντοκιμαντέρ μέσα από αυτή την κίνηση;
«Θεωρήσαμε σημαντικό να αναδείξουμε τα ντοκιμαντέρ που, καλώς ή κακώς, μέσα σε μια επιλογή όπου κυριαρχούν οι ταινίες μυθοπλασίας είναι εύκολο να μην λάβουν την προσοχή που τους αξίζει. Με το πρόγραμμα αυτό λοιπόν δίνουμε τον απαραίτητο χώρο που χρειάζονται για να εκτιμηθούν, ενώ παράλληλα χτίζουμε τις συνθήκες για να υποστηριχτεί ακόμη περισσότερο το είδος, με διεθνή εκπαιδευτικά προγράμματα που θα φιλοξενηθούν στο φεστιβάλ, θεματικά πάνελ και αφιερώματα. Τα ντοκιμαντέρ μικρού μήκους είναι ένας συναρπαστικός νέος κόσμος που περιμένει να τον εξερευνήσουμε και ελπίζουμε πως θα αποτελέσει έναν από τους βασικούς πυλώνες του φεστιβάλ στο μέλλον».
Η προσδοκία για τις αλλαγές
Άλλες σημαντικές αλλαγές είναι ότι από τη φετινή διοργάνωση καταργούνται τα διαγωνιστικά τμήματα των Short and Green, Animation και Kiddo. Οι σχετικές ταινίες θα εντάσσονται πλέον στα δύο μεγάλα διαγωνιστικά τμήματα του Ελληνικού και του Διεθνούς. Για ποιο λόγο έγιναν οι αλλαγές αυτές και τι προσδοκάτε ότι θα επιφέρουν;
«Η ύπαρξη πολλών διαγωνιστικών τμημάτων σε ένα φεστιβάλ μπορεί να δημιουργήσει σύγχυση και να “θολώσει” την καλλιτεχνική κατεύθυνση ενός φεστιβάλ. Με την ένταξη των εν λόγω ταινιών στα βασικά διαγωνιστικά τμήματα του φεστιβάλ, αυτές αποκτούν μεγαλύτερη ορατότητα και διαγωνίζονται για περισσότερα βραβεία. Επίσης, με τη δημιουργία ξεχωριστής ζώνης Kiddo οι μικρότεροι θεατές θα μπορούν να παρακολουθούν ηλικιακά στοχευμένες ταινίες, κάτι που δεν ήταν εφικτό στην επιλογή διαγωνιστικού χαρακτήρα. Είναι αλλαγές που πιστεύω θα βελτιώσουν την εμπειρία του κοινού και ταυτόχρονα θα οδηγήσουν σε ένα πιο συνεκτικό και αναγνωρίσιμο φεστιβάλ».
Η αναγκαιότητα για καλό σενάριο
Για τον ερχόμενο Απρίλιο, ετοιμάζεται – για πρώτη φορά αν δεν κάνω λάθος – ένα πρόγραμμα Φιλοξενίας μιας εβδομάδας στον Γρανίτη Δράμας, για τη συγγραφή σεναρίου. Προφανώς και το σενάριο είναι η ραχοκοκαλιά για κάθε είδους ταινία. Θα θέλαμε την άποψή σας για το ποια είναι η σχέση των δημιουργών με το σενάριο σήμερα, και ποιες είναι οι διαφορές του σεναρίου μεταξύ Ελλήνων δημιουργών με τους δημιουργούς ταινιών από το εξωτερικό.
«Οι ελληνικές ταινίες έχουν αναμφισβήτητα κατακτήσει ένα αισθητικό αποτέλεσμα που δεν έχει σε τίποτα να ζηλέψει αντίστοιχες ταινίες του εξωτερικού. Κι αν αναλογιστούμε ότι τις περισσότερες φορές οι ταινίες στην Ελλάδα γίνονται με λιγότερα μέσα από ότι στο εξωτερικό, το αποτέλεσμα είναι πραγματικά αξιοθαύμαστο. Αν υπάρχει κάτι στο οποίο το ελληνικό σινεμά υστερεί αυτό είναι το σενάριο. Γι’ αυτό κι εμείς εντοπίζοντας αυτή την αδυναμία, αποφασίσαμε να προσφέρουμε ένα πρόγραμμα το οποίο είναι διεθνώς ένα από τα ελάχιστα αφιερωμένα στην μικρού μήκους ταινία. Με αυτόν τον τρόπο ανοίγει ένα νέο πεδίο δράσης που εμπλουτίζει το έργο του Φεστιβάλ και πέρα από την περίοδο του Σεπτεμβρίου. Το Φεστιβάλ Δράμας ήταν πάντα πρωτοπόρο και με δράσεις σαν αυτήν θα συνεχίσει να παραμένει».
Οι ταινίες ως χρονοκάψουλες
Κάθε ταινία μικρού μήκους ξεκινάει προφανώς με τις καλύτερες προθέσεις και μεγάλα όνειρα ότι μπορεί να κάνει τη διαφορά σε σχέση με άλλες. Οι δημιουργοί τους προσπαθούν να εκφράσουν όλα όσα έχουν στο μυαλό τους, μέσα σε λίγα λεπτά της ώρας. Ποιες είναι οι κυρίαρχες τάσεις που παρατηρείτε τα τελευταία χρόνια στη θεματολογία των νέων κινηματογραφιστών;
«Ανεξάρτητα από τη θεματολογία, ο θεατής θα βρίσκει πάντα στοιχεία με τα οποία μπορεί να ταυτιστεί στην ιστορία και στους ήρωες μιας ταινίας. Υπάρχουν κλασικές θεματικές που συναντούμε κάθε χρόνο, όπως οι οικογενειακές και διαπροσωπικές σχέσεις, η αβεβαιότητα για το μέλλον, η διαχείριση του πένθους, οι ερωτικές ανησυχίες και άλλα. Αλλά πολλές φορές οι θεματολογίες των ταινιών δίνουν και μια εικόνα για το τι απασχόλησε τους νέους τη συγκεκριμένη χρονική περίοδο. Κι αυτό έχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τους θεατές, που βλέπουν στη μεγάλη οθόνη ένα παράθυρο με θέα τα όσα ζουν. Οι ταινίες έτσι λειτουργούν σαν χρονοκάψουλες που μπορούν να μας ταξιδέψουν σε εποχές και συναισθήματα».
Τεχνητή Νοημοσύνη
Πολύς λόγος γίνεται τελευταία για την Τεχνητή Νοημοσύνη. Οι νέοι σκηνοθέτες, κινηματογραφιστές και δημιουργοί ταινιών μικρούς μήκους, κατά πόσο επηρεάζονται ή χρησιμοποιούν πλέον την Τεχνητή Νοημοσύνη στη δουλειά τους; Τη χρησιμοποιούν για τεχνικούς λόγους, για καλλιτεχνικούς λόγους, για βοήθεια στο σενάριο και για νέες ιδέες; Πώς το βλέπετε εσείς;
«Όπως όλες οι τέχνες, έτσι και ο κινηματογράφος επηρεάζεται από την έλευση της Τεχνητής Νοημοσύνης. Πρόκειται για ένα νέο “εργαλείο”, το οποίο δυστυχώς πολλοί ακόμη δεν έχουν μάθει να χρησιμοποιούν σωστά και με μέτρο. Είναι μια μεταβατική περίοδος κατάχρησης, η οποία ελπίζω ότι δε θα διαρκέσει πολύ. Για την ώρα είμαστε επιφυλακτικοί με τη χρήση ΑΙ στον κινηματογράφο και σε καμία περίπτωση δεν την ενθαρρύνουμε. Ειδικά στις μικρού μήκους ταινίες, οι οποίες αποτελούν πεδίο μάθησης, πειραματισμού και καλλιτεχνικού ρίσκου. Στο μέλλον η Τεχνητή Νοημοσύνη ίσως διευκολύνει κάποιες τεχνικές διαδικασίες, αλλά θεωρώ πως σε καμία περίπτωση δεν μπορεί να φτάσει στο ύψος της ανθρώπινης καλλιτεχνικής δημιουργίας».
